'CHOPIN'S VISITING CARD' EXHIBITION

GENERAL ASSUMPTIONS
The exposition “Chopin’s visiting card” in The Krasiński Palace in Warsaw is a presentation of the biggest collection in the world of music manuscripts of Frederic Chopin which are in the archive of the Polish National Library. Next to the unusually rarely shown manuscripts (including 73 music pieces) Chopin’s letters will be presented. The showpieces where accompanied by interactive applications through touchscreens and headsets allowing to explore the sound level of the exhibition.

The leitmotiv of the exhibition are the sources of inspiration, creation process and the variety of forms used by Frederic Chopin. The aim of the exhibition design was to transfer the visitors into other reality – abstract world of the Composer, in which his music and the sound of piano is a guide. Abstract spatial form wondering through the successive rooms of the palace is leading the visitors not only through the exhibition but first of all through the creation process of Frederic Chopin. Initially chaotic, tangled singular ribbons symbolizing improvisation and creation of first ideas of melodies unite and become smoother to create finally a perfect form filling the space of the upper exhibition room. Thin stripes of banded plywood and laborious process of deforming them can be associated with a was of creating both musical instruments and musical pieces. The background for the spatial form made of the plywood stripes is the dark floor folded to become partitions with printed texts and covers for the showcases in which exhibition pieces are placed. Vast seating in the same color and form of the showcases serve as a place to sink into the Chopin’s music.

ZAŁOŻENIA PROJEKTOWE
Wystawa “Wizytówka Chopina” w Pałacu Krasińskich w Warszawie to pokaz największej na świecie kolekcji autorskich rękopisów muzycznych F. Chopina znajdującej się w zbiorach Biblioteki Narodowej. Obok niezwykle rzadko pokazywanych autografów (zawierajacych 73 kompozycje – w tym 52 pełne autografy) zaprezentowane zostały listy Fryderyka Chopina. Cymeliom ze skarbca BN towarzyszyły aplikacje interaktywne (na ekranach dotykowych) oraz zestawy słuchawkowe umożliwiajace zwiedzanie wystawy w warstwie dźwiękowej.

Tematem przewodnim ekspozycji są źródła inspiracji, proces twórczy i bogactwo form stosowanych przez Fryderyka Chopina. Celem scenografii towarzyszącej wystawie było przeniesienie zwiedzajacącego do innej rzeczywistości, abstrakcyjnego świata Kompozytora, w którym przewodnikiem jest jego muzyka oraz dźwięki fortepianu charakterystyczne dla jego niepowtarzalnego stylu. Abstrakcyjna instalacja prowadząca zwiedzającego przez kolejne pomieszczenia wystawy jest równocześnie przewodnikiem po procesie twórczym Chopina. Początkowo chaotyczne, poplątane pojedyncze wstążki symbolizujące powstawanie zalążków melodii poprzez swobodne improwizowanie łączą się, wygładzają, aż ostatecznie tworzą idealne, skończone dzieło: formę o płynnych kształtach wypełniającą 9-metrową Salę Kariatyd. Cienkie paski giętej sklejki oraz żmudna technologia wyginania jej przywodzą na myśl zarówno produkcję instrumentu muzycznego, jak i powstawanie samego utworu. Przestrzenna instalacja wije się na jednolitym ciemnym tle posadzki wywijającej się w formie ścianek z nadrukowanymi tekstami I gablot, w których umieszczone są eksponaty. Obszerne siedzisa w tym samym ciemnym kolorze i formie podobnej do formy gablot służą jako miejsce “zanurzenia w muzyce” płynącej ze słuchawek towarzyszących zwiedzającym.